Zobrazení položek podle značky: Jazz

Jeden z nejvlivnějších a nejuznávanějších bubeníků nejen v jazzové sféře přiváží do Prahy svůj sólový projekt, a to v sestavě s baskytaristou Michaelem Leaguem ze Snarky Puppy.

Nate Smith je bubeník, jehož zvuk je stejně jedinečný jako jeho hudební cesta, na které se učil od velikánů jakožto spoluhráč (m.j. D. Holland, Ch. Potter, P. Barber, J. James…) ještě předtím, než se pustil do průkopnických sólových projektů jako hlavní protagonista. Ačkoliv je Smith známý především díky své jazzové tvorbě, nikdy zcela neopustil vlivy funku a urban music, které ho formovaly a které svědčí o jeho zvídavé a otevřené hudební mysli. 

Letošní, již 42. ročník ČSFJ se nesl ve znamení především ženského elementu. A přinesl to nejlepší!

Legendární americký jazzový hudebník Marcus Miller, patřící již od 80. let k nejvýznamnějším (nejen) jazzovým hudebníkům, vystoupil v Sono Music Clubu v rámci festivalu JazzFestBrno 2025. Svůj hudební talent rozvíjel od dětství v hudebně založené rodině, studoval klasický klarinet a postupně si osvojil klávesy, saxofon, kytaru a především svůj hlavní nástroj: baskytaru.

Zpěvák a skladatel z Los Angeles byl k pěvecké kariéře na pomezí jazzu, gospelu, rhythm and blues a soulu předurčen rodinným zázemím, přesněji rodiči, kteří sami byli významní muzikanti. Jeho pěvecká dráha byla formována prestižními hudebními školami a jeho učiteli byli mj. Herbie Hancock, Wayne Shorter či Dianne Reeves.

Skvělý koncert, pod taktovkou svěžího, stále mladického elánu, představil výborného zpěváka i muzikanty a obrazový záznam si můžete prohlédnout zde.

Své hudební mistrovství, sametový a uhrančivý hlas, osobní charisma předvedla kanadská jazzová zpěvačka a klavíristka Diana Krall v doprovodu basáka a bubeníka. Několikanásobná držitelka Grammy a jiných ocenění se představila v komorně laděném koncertu s výborným pěveckým i hudebním výkonem celého tria, fotografie si můžete prohlédnout zde.

Jak předejít podzimním splínům? Být v Brně a chodit na prvotřídní jazz! 5. října v Cabaretu des Péchés startuje vystoupením harfistky Brandee Younger s triem podzimní část festivalu JazzFestBrno. Jako hlavní hvězda se představí 10. listopadu v Sono Centru 87letý saxofonista, multiinstrumentalista a skladatel Charles Lloyd, jedna z největších stále aktivních jazzových legend. V Brně navíc vystoupí se sestavou muzikantů, z nichž každý je sám o sobě pojmem v hudebním světě a dokáže plnit prestižní hudební sály－klavírista Jason Moran, kontrabasista Larry Grenadier a bubeník Eric Harland. Nově oznámenou programovou posilou je pianista a klávesák John Medeski, jedna z nejvlivnějších postav na pomezí moderního jazzu, funku a avantgardní hudby, který letošní JazzFestBrno uzavře sólově 8. prosince na dvou koncertech ve vile Tugendhat.

Britská kapela Jethro Tull, která se nesmazatelně zapsala do dějin rockové hudby, dorazí s dvouhodinovým koncertem, jenž nabídne průřez jejich neuvěřitelně pestrou hudební kariérou. Folk-rock, blues-rock, hard rock i jazz fusion – to vše zazní v podání Iana Andersona a jeho hudebních souputníků v pražském Kongresovém centru . Pro mnohé fanoušky to může být poslední příležitost zažít naživo jedinečné spojení rockové energie, britského humoru a Andersonovy nezaměnitelné hry na flétnu.

Casey Abrams je přirozený a strhující performer, který dokáže jediným hlasem a kontrabasem roztančit sál plný posluchačů. Dříve vystupoval po celém světě jako člen mezinárodně uznávaného projektu Postmodern Jukebox a jako hlavní vokalista v několika virálních nahrávkách kapely Scary Pockets. Casey je považován za jednu z nejvýraznějších osobností současné jazz-rock-popové scény. Koncert v Jazz Docku potvrdil mimořádný hudební zážitek v rámci Letního evropského turné.

Jeden z posledních koncertů první části letošního Jazz festu. Na galerii kapel Helicopets a Davida Dorůžky s Piotrem Wylezolem se můžete podívat zde.

Tvůrčím principem souboru Maomah je vývoj originálních skladeb zakořeněných v klasické hudbě, obohacených o improvizaci a rytmickou svobodu inspirovanou jazzem. S kontrabasem a třemi houslemi se skupina drží principů kompozice a zároveň využívá dovedností a zkušeností hudebníků k prozkoumání volné improvizace. Výsledkem je, že skladby Kláry Pudlákové – které sama popisuje jako hudební mystérium – zní s každým vystoupením jedinečně.